来自 Bundjalung Country 的原住民艺术家 Hannah Lange 通过直觉式的绘画方式，探索人与人、人与地方、人与社区之间的关系。在 Local: Box Hill，她的系列作品《Country Weaves Us Together》展示于大堂 1 和大堂 2，反映了居民之间以及与土地之间的联系。
这些作品的灵感既来自周围的景观，也来自个人记忆。Dandenong 山脉的山峳背景在流动的形态中得以呼应，同时也回应了 Hannah 自身与 Country 的联系。这些层层叠加的影响使画面既扮根于地方，又携带着跨越不同景观的延续感。
Hannah 使用丙烯颜料、细腻线条与点彩技法，让每件作品自然而然地发展。线条交织编织，形成暗示着动感、节奏与互联的图案。通过这一创作过程，作品通过积累构建出叙事感，每一笔都为更广阔、共享的整体做出贡献。
这个系列并非讲述单一故事，而是反映了许多故事同时存在。交织的线条作为一种视觉语言，表达人与人、社区与环境之间的关系，其中没有任何单一路径占据主导，意义通过联结而形成。
“这些作品探索了编织作为一种身体与精神实践的微妙之处。线条的交织反映了我们也同样被编织进地方的方式。这些作品关乎如何通过关怀、尊重与联结找到归属。”——Hannah。
当居民穿行于大堂时，这些作品提供了一个停顿的机会。线条与形态的反复出现营造出宁静感，而层次丰富的细节则邀请人们随着时间更加仔细地观察。就这样，这些画作静静地为反思留出空间，既扮根于地方，也扮根于共享的体验。
在 Local: Box Hill，Hannah 的作品将景观、记忆与社区融为一体，创造出一种展现人与地方如何持续交织在一起的视觉表达。
